LA PINTURA EN EL CINE

En este curso se analizará desde la mimesis en el realismo hasta las deformaciones expresionistas y las visiones oníricas del surrealismo; asimismo, el cine de autor como pintura en movimiento y sus múltiples significaciones culturales.
El objetivo de este curso es brindar a los asistentes diversas herramientas para una percepción estética de la imagen fílmica y que puedan así reconocer los diferentes estilos, autores e influencias pictóricas reflejadas en el séptimo arte.
Durante las sesiones, a realizarse de febrero a mayo, se estudiarán los principales movimientos pictóricos de la modernidad y se exhibirán los filmes del temario para abrir un análisis comparativo entre ambas expresiones artísticas.

Como parte del temario se revisarán las principales tendencias en el arte de la modernidad: impresionismo y Paul Cézanne; Van Gogh y Gauguin; expresionismo alemán y fauvismo francés; constructivismo ruso y abstracción geométrica; dadá y surrealismo.
El segundo tema que se abordará es la pictoricidad en el cine, con la revisión de películas como: Una salida al campo, de Jean Renoir (Francia, 1936); Sueños, de Akira Kurosawa (Japón, 1990); El gabinete del Dr. Caligari, de Robert Wiene (Alemania, 1919); Sinfonía diagonal, de Viking Eggeling (Alemania, 1921); Entreacto, de René Clair (Francia, 1924); El ballet mecánico, de Fernand Leger (1924); Emak Bakia, de Man Ray (Francia, 1926); y El acorazado Potemkin, de Eisenstein (Unión Soviética, 1923).

Por último, se revisará el proceso creativo ante la inaprehensible realidad, con la referencia de la cinta El sol de membrillo, de Víctor Érice (España, 1991).
El curso Ritos de pasaje: la pintura en el cine, se realizará los martes de 17 a 20 horas del 12 de febrero al 14 de mayo de 2013 en las instalaciones de la Filmoteca, ubicada en Circuito Mario de la Cueva s/n, (a un costado de la Tienda UNAM y frente a la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales).
Las inscripciones están abiertas y el costo del curso es de mil 800 pesos general, con 50 por ciento de descuento para la comunidad universitaria e INAPAM. Para mayores informes comunicarse al teléfono 5622 9375 o al correo electrónico alegria.c@hotmail.com
Víctor Sosa es poeta, ensayista, teórico de arte y de literatura, crítico de cine y traductor de la lengua portuguesa. Escribió crítica de cine en el periódico Unomásuno e impartió clases de Pintura y Cine en el Centro de Capacitación Cinematográfica, en la Fonoteca de la UNAM y en la Universidad Iberoamericana.
Es creador de los cursos La pintura en el cine, Locura y horror en el cine, De la literatura al cine, Relaciones peligrosas: los artistas y el poder, entre otros.
Entre sus publicaciones se destacan Sunyata (1992, poesía); Gerundio (1996, poesía); La flecha y el bumerang (1997, ensayos); El Oriente en la poética de Octavio Paz (2000, ensayo); Decir es Abisinia (2001, poesía); El impulso, inflexiones sobre la creación (2001, ensayo); Los animales furiosos (2003, poesía); Mansión Mabuse (2004, poesía); La saga del Sordo (2006, poesía); entre otros.
Recibió el Premio Nacional Luis Cardoza y Aragón para Crítica de Arte (1998), y el Premio Nacional de Poesía Pancho Nácar (2000), así como Mención de Honor del Ministerio de Cultura del Uruguay y de la Intendencia de Montevideo por su libro Los animales furiosos. Es profesor de Literatura y Arte en diversas universidades y dirige Zona Uno, Seminario Permanente de Apreciación Poética en la Casa Refugio Citlaltépetl.