UTOPÍA TRANSGRESORA
La utopía transgresora de Ouka Leele, una de las artistas españolas más reconocidas en la actualidad, llega a México. En la década de los 70, Bárbara Allende Gil de Biedma (1957) adoptó el nombre de una estrella plasmada en una pintura de su amigo José Alfonso Morera “El Hortelano”, integrándose así a la constelación de exponentes de la movida madrileña.
Ni antológica ni histórica, la exposición montada en la Sala “Nacho López” de la Fototeca Nacional, en Pachuca, Hidalgo, está compuesta por 15 fotografías y dos videos que reflejan la evolución y la madurez alcanzados por la creadora, quien a lo largo de su trayectoria ha mantenido un lenguaje personalísimo que derrocha emoción y lirismo.
La utopía transgresora, la cual arriba a nuestro país con el apoyo del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) y la organización de la Oficina Cultural de la Embajada de España en México, se presentó en la XI Bienal de Arte de El Cairo, Egipto, donde la artista fue reconocida por el jurado internacional con la medalla de honor.
La fe en el arte y en uno mismo, convicción que lleva a “rajatabla” Ouka Leele, es lo que da origen al título de la muestra. “Creer para ver”, ése es el principio que traspasa su alma y su obra, comenta el crítico de arte Manuel Romero, comisario de la exhibición.
“Esa reflexión me sirvió para montar una exposición utópica, de tal manera que algunas de las fotografías en blanco y negro son poco conocidas por el público, o inéditas. Las imágenes hechas con cámaras analógicas, se alternan con las últimas realizadas en formato digital y en colores, demostrando que la artista tiene la misma sensibilidad que entonces, absolutamente el mismo rigor, usando técnicas muy diferentes”.
“A estas alturas de su carrera y de su vida, la fotografía representa todo. Ella cuenta muy bien como en Madrid se integró en 1976 a Photocentro, una escuela de fotografía donde empezaban a sembrarse las semillas de las tendencias artísticas en ciernes, completamente utópica, creada por jóvenes que no entendían de fotografía, pero querían aprender.”
“El éxito que le dieron sus fotografías en blanco y negro, que ella después iluminaba con acuarela, la consagraron desde joven y para mí siguen siendo trabajos arqueológicos”, expresó Manuel Romero, quien ha presentado el arte contemporáneo español en diversas partes del mundo, incluidas Iberoamérica y Oriente Medio.
La respetabilidad alcanzada por Ouka Leele a lo largo de tres décadas de trabajo le valió en 2005 el Premio Nacional de Fotografía en España y dos años después fue la única mujer que formó parte del proyecto “Doce artistas en el Museo del Prado”.
Mi cuerpo es mi territorio y Menina liberada son las fotografías que realizó en aquella ocasión y que ahora se integran a la exhibición temporal en la Fototeca Nacional. Para Manuel Romero, en estas “verdaderas obras de arte” la creadora devela inconscientemente parte de su historia.
“En Menina liberada, vemos en el fondo el famoso cuadro de Velázquez, Las Meninas, con la familia real, y en primer plano aparece una de las modelos de Bárbara (Ouka Leele) encarnando a una de estas adolescentes que servían a la reina y a las infantas, quien simula saltar del cuadro medio desnuda y huir. Veintitantos años después, la fotógrafa nos refleja su situación, lo que hizo ella, es decir, dejar a la familia y escapar hacia la libertad”.
En La utopía transgresora, el público podrá conocer algunos de los trabajos que realizó Ouka Leele en los años 80, complejas escenas colectivas en blanco y negro, algunas llevadas a cabo por encargo para eventos de moda, así como imágenes digitales que constatan su conocimiento del arte clásico y la influencia que en ella ejercen autores como Da Vinci, Velázquez, Rubens y Lucian Freud.
También la exhibición muestra a una Inédita Ouka Leele. En el video así titulado, el visitante asiste a la experiencia jubilosa de la artista en su recorrido por el monasterio de San Juan de la Cruz, en Segovia.
El compromiso social es otro de los aspectos que caracteriza la personalidad de la creadora. En el videoPourQuoi? Ouka Leele deja correr el abrumador relato de la activista Caddy Adzuba (fuerte candidata a recibir este año el Premio Príncipe de Asturias de la Concordia), sobre las atrocidades cometidas contra mujeres y familias enteras en el Congo.
La utopía transgresora es una oportunidad única para conocer en México la obra de esta arriesgada artista, antes de su itinerancia por Latinoamérica. Podrá admirarse hasta el 21 de julio, en la Fototeca Nacional, con sede en el Ex Convento de San Francisco, Casasola s/n, colonia Centro, Pachuca, Hidalgo. Abierta de martes a domingo, de 10:00 a 18:00 horas. Entrada libre.
(Fuente: INAH)
