HISTORIA DE LA FOTO

«Historia crítica de la fotografía del Siglo XX» es uno de los talleres que imparte el Club Fotográfico de México, y el cual inicia el próximo 30 de abril.
Se trata de un recorrido por la historia de la fotografía desde sus inicios hasta fines del siglo XX. Se hará énfasis en el desarrollo de los diferentes estilos qué esta ha adoptado en relación a su contexto histórico, función social y papel en la Historia del Arte.
El curso estará dividido por décadas y se fundamentará en imágenes de carácter icónico, para la historia de la fotografía que ilustran cada uno de los aspectos a tratar, tales son: autores, discursos, tecnología y funciones fundamentales para la disciplina.
Objetivo: Otorgar al alumno un panorama global sobre el desarrollo de los diferentes estilos y discursos fotográficos hasta el siglo XX, de manera tal que obtenga la información necesaria para contextualizar su propio trabajo, siendo capaz de generar un análisis crítico y auto-crítico de la fotografía desde el punto de vista visual, histórico y teórico.
Dirigido a: Fotógrafos profesionales, estudiantes de fotografía, diseño, arte gráfico, y público en general interesado en aprender sobre Historia de la Fotografía.
Fecha de inicio: Abril 30. Lunes y miércoles, 7:00pm – 9:00pm. Duración: 8 sesiones. Costo. $2,000.
Imparte: Karina Morales. Lic. En Historia del Arte, Fotógrafa y Artista Visual. Investigadora de Cultura popular. Programadora y encargada del Archivo de Cine de MVS Multivisión sistema de cable mexicano.Curadora de Medios Alternativos, Museo de Arte Contemporáneo Carrillo Gil, Ciudad de México. 1998-1999 Becaria de Jóvenes Creadores por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en el rubro de Fotografía. 2005-2010 Docente en “Alliant International University “, campus Ciudad de México de las materias “Historia del Cine Mexicano”, “Historia de la Fotografía” y “Historia del Arte Méxicano”.Imparte talleres de Historia de la Fotógrafía y Análisis de la Imagen en diversos centros culturales incluyendo El Club Fotográfico de México y La Fundación María y Héctor García. C
Temario:
– Antecedentes. Camera Obscura. La Idea de representación. El retrato de la vida diaria.
– 1920′s. El arte de la modernidad y el documento. (Man Ray, Alfred Stieglitz, Paul Strand, Edward Weston, Tina Modotti.)
– 1930′s. Un lenguaje decisivo. (Ansel Adams, Weegee, Henri Cartier-Bresson, entre otros…)
– 1940′s. Reproducción para las masas. Fotografía y consumo. (Robert Capa, Magnum, el color.)
– Años 50 y 60. “Moda y el nuevo retrato.” (Richard Avedon, Robert Frank.)
– Fundamentos de “Street Photography”. (Diane Arbus, Duane Michals, Larry Clark, Bill Owens…)
– Arte y Fotografía (del pop al conceptual). La nueva Topografía ( Barbara Kruger, Cindy Sherman, Robert Mapplethorpe, Steven Shore, Robert Adams…)
– Años 80 y 90: Arte contemporáneo y Fotografía. (Sebastián Salgado, Joel Peter Witkins, Steve McCurry, Jeff Wall, Richard Billinham…)
– Perspectivas del siglo XXI. Fotografía digital y al alcance de todos. Instagram y fotografía vernácula.
Sede: Club Fotográfico de México. Londres 75, 1er piso, (casi esq. Insurgentes). Colonia Juárez. Del. Cuauhtémoc. C.P. 06600 México D.F. (A dos cuadras de Metro Insurgentes, y una cuadra de Metrobús Hamburgo.) Teléfono: 5525-4330. E-mail: info@clubfotomexico.org.mx
Informes e inscripciones: http://www.clubfotomexico.org.mx/ Teléfono 5525.4330 y correo electrónico  info@clubfotomexico.org.mx