ENTREGAN MEDALLA BELLAS ARTES 2019 A PABLO ORTIZ MONASTERIO

El Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) hizo entrega de la Medalla Bellas Artes 2019 al fotógrafo mexicano Pablo Ortiz Monasterio en el marco de la inauguración de la muestra Pedro Coronel. 100 años una ruta infinita el pasado 3 de diciembre.

La directora general del INBAL, Lucina Jiménez, afirmó que el reconocimiento es un símbolo que el instituto entrega a quienes han hecho una contribución fundamental en su campo artístico, “no sólo en términos individuales, sino también generacionales y en términos de la promoción de la disciplina en la cual se desarrolla”.

Para Ortiz Monasterio han sido más de cuatro décadas de perseguir la foto, de cargar la cámara y aprender a mirar el mundo a través del lente, de aprehenderlo y convertirlo en imágenes… pero también son años dedicados a hacer trabajo de escritorio, editar y seleccionar los fragmentos de realidad que habían de convertirse en parte de la historia. De hacer libros y de divulgar la fotografía y el quehacer del oficio en el país.
“Da gusto que se reconozca algo que ha sido principal en mi vida. Que tus contemporáneos lo exalten. Yo creo que es por la cantidad de trabajo, por las horas dedicadas. Da gusto y también un poquito de vergüenza”, comentó el fotógrafo en entrevista con CUARTOSCURO en 2019, cuando se dio a conocer que fue acreedor al galardón.

Entonces y posteriormente, Ortiz Monasterio no recibió la presea ante las medidas sanitarias implementadas por las autoridades debido a los primeros brotes de Covid-19, y porque el fotógrafo hizo la petición de recibir la medalla cuando se inaugurara una exposición muy importante, tal como Pedro Coronel. 100 años una ruta infinita.

«La verdad es un gran orgullo estar en este recinto, acompañado por ustedes, y recibir la Medalla Bellas Artes que me da mucho gusto, mucha alegría”, dijo Ortiz Monasterio.

Para él, la fotografía es un lenguaje, una manera de comunicarse con la que se pueden articular ideas en imágenes: “El arte de la edición es parecido a lo que hacemos en la fotografía, seleccionamos. Es decir: ‘Esto sí, esto no’. La fotografía es un arte de escoger”.
Ortiz Monasterio es un artista de imágenes y de libros, su gran pasión. De 1978 a la fecha ha dirigido tres proyectos editoriales: México indígena -siete libros-, Río de luz en el Fondo de Cultura Económica -20 títulos-, y Luna córnea -15 títulos- en el Centro de la Imagen en la Ciudad de México, del cual es fundador.
También es cofundador del Consejo Mexicano de Fotografía y en 1989 coordinó el proyecto 150 años de fotografía en México y en 1993 inició y coordinó el festival Fotoseptiembre, el cual a partir de entonces se realiza cada dos años y en 1980 recibió un premio de la Bienal de Fotografía.
Ha editado varios textos respecto a fotógrafos mexicanos, como la investigación sobre el archivo Casasola Mirada y memoria (2002), y Manuel Álvarez Bravo, Una tarde de 1989, publicado en 2012.
A partir de su trabajo fotográfico ha publicado 17 libros, entre los que destacan Los pueblos del viento, 1982 y Corazón de venado, 1992. En 1996 salió a luz La última ciudad, con un texto de José Emilio Pacheco por el que recibió el premio al Mejor libro fotográfico del Festival La primavera fotográfica de Barcelona, 1998; y el Ojo de oro del Festival des Trois Continets, 1997, Francia. Asimismo, la editorial española Mestizo le publicó Sexo y progreso en su colección Lo mínimo.
Desde el año 2000, en que se publicó Dolor y belleza, su producción editorial no ha cesado. Le siguieron en 2008 los libros Oda a Eiffel en colaboración con Riqui Parra, y Correspondencias, con apoyo de Marcelo Brodsky. En 2009 se editó L’Utima Città; al año siguiente, Montaña blanca con textos de Antonio Saborit, Margo Glantz y Alfonso Morales. En 2014 publicó Akadem Gorok y 2 Tiempos, en colaboración con Carlos Rivera; en 2015, Desaparecen, y en 2018, Ocupación militar.